FİLMİNİZİ ALTERNATİF METOTLARLA FİNANSE ETMEK : KİTLESEL FONLAMA -CROWDFUNDING

Sevgili Dostlar,

25-27 Nisan 2014 Tarihlerinde İstanbul Opera Oteli'nde EWA işbirliği ile düzenleyeceğimiz, 'Film yapımında yeni nesil metotlar' isimli eğitim toplantısınının ilk konusu 'Kitlesel Fonlama' olacak. Bu toplantılardaki tüm konu, sunum ve içerikleri hergün burada anlatacağım. Sorularınız varsa, info@zeynofilm.com adresine gönderebilirsiniz.

Bugün kitlesel fonlama ile ilgili konuya sizlerle giriş yapacağım. Yarın ise konumuz, 'Dijital alanda yeni mecralarda film gösterimi'....



'Kitlesel Fonlama' ya da 'crowdfunding' ve 'crowdsourcing' geleneksel 'finans yaratma' metotlarına karşı, fark yaratan bir alternatif olarak karşımıza çıkıyor.

Bu konuda, filminize alternatif, nakit veya farklı kaynaklar yaratabilme olasılığınız var. Bu yeni sistem, şu anda bağımsız sinemanın yeni kalesi olmuş durumda. Ayrıca finans kaynağı veya hizmet sağlamanın yanı sıra, kendi izleyici kitlenizi de yaratmaya başlıyorsunuz.

Ancak, bu işin bazı püf noktaları var. Bu konuda uzun bir araştırma ve tez hazırlayan Seda Aktaş, katılımcılar için çok nitelikli bir sunum hazırladı. Bu sunumu izledikten sonra, tüm sorularınızı sorabileceğiniz bir forum oluşacak. Ve de bunun yanı sıra, YAPIMLAB sizleri bu tip fonlama sitelerini kuran girişimcilerle biraraya getirecek. Böylece, işin detayları ve izlemeniz gereken yol ile ilgili önemli bilgiler alarak, ilk adımı atmış olacaksınız.

'KİTLESEL FONLAMA' SUNUMU İÇERİĞİ :

Alternatif film üretim ve dağıtım biçimlerinin, var olan dijitalleşme ve yeni medya kullanıcısının sosyal pratiklerinde var olan değişimlere bağlı olarak çoğaldığı ve çeşitlendiği görülmektedir. 'Kitlesel fonlama' yöntemi; sinema endüstrisinde var olan üretim ve dağıtım sistemlerinin dışında, daha bağımsız bir film üretim/tanıtım/dağıtım modeli olma iddiası taşımaktadır. Bu bağlamda çalışmada /sunumda aşağıda yer alan konu başlıkları incelenerek farklı görüşler doğrultusunda değerlendirilecektir.

- Kültürel ürünlerin üretiminde 'kitlesel fonlama' modeli; tanımı, tarihçesi, kullanımı

- Yeni üretici ve tüketici bağlamında üretim sürecindeki değişimler ve bu değişimlerin yansıması

olarak 'kitle kaynak' ve 'kitlesel fonlama' kavramları

- Var olan alternatif üretim ve dağıtım modelleri içerisinde kitle fonlamasının yeri ve etkinliği

- 'Yeni İzleyici'yi tanımak; kimdir? Beklentileri nelerdir?

- Kitleler ve film yapımcıları nerede ve nasıl buluşur?

- Kitlesel fonlamada asıl amaç nedir; Finansman sağlamak? Topluluk oluşturmak?

- Başarılı biçimde fonlanmış örneklerin değerlendirilmesi; ortak noktaları ve birbirlerinden

ayrılan yönleri nelerdir?

- 'Kitlesel Fonlama'nın etkin kullanımına dair öneriler

- Türkiye'de 'kitlesel fonlama' modelinin film üretimine dair kullanımı

SEDA AKTAŞ:

İngiliz Dili Edebiyatı lisansı ve İletişim Tasarımı Yüksek Lisansını tamamladıktan sonra film yapımı üzerine eğitim aldı ve bu süreçte alternatif, kolektif film yapım yöntemlerini deneme şansı buldu. Çeşitli üniversitelerde okutman ve öğretim görevlisi olarak çalıştı. Şu an Marmara Üniversitesi Sinema Anabilim Dalı'nda Prof. Dr. Serpil Kırel danışmanlığında 'Alternatif Bir Film Üretim Biçimi Olarak Kitle Fonlaması' konulu doktora tezi ile ilgili çalışmakta ve bu tarz projeleri destekleyen katılımcıların motivasyonlarını incelemektedir. Araştırma alanları arasında; İnternet ve Demokrasi, Yeni Medya ve Sinema, Dijital Sinema, Film ve Edebiyat, Metinlerarasılık ve Film çalışmalarında Feminist Kuram bulunmaktadır.

EĞİTİME KATILMAK İSTEYENLER KAYIT VE BİLGİ İÇİN : 0 212 252 4556

KESİN KAYIT YAPTIRANLARLA EĞİTİM ÖNCESİ BİLGİ VE İSTEK FORMU GÖNDERİLECEK VE ÖN TOPLANTILAR YAPILACAKTIR.

YAPIM LABORATUVARI ARAŞTIRMA TOPLANTILARI-1 : GELECEĞİN SİNEMASI, SİNEMANIN GELECEĞİ

Değerli Yapımlab Takipçileri,

Gelişen teknolojiler pek çok değişimi de beraberinde getiriyor. Bu değişime ayak uydurabilmenin yolu ise bilgilerin güncellenmesi ile gerçekleşebiliyor.

Sinema sektöründe geleneksel yöntemler ile film yapımı ve pazarlanması, bu gelişimlerle birlikte alternatif metotlara dönüştürüyor. Dolayısıyla, gelişimi, değişimi ve dönüşümü takip etmek gerekiyor.

Yapımlab, 2010'dan bu yana katılımcıları ile yeni bilgiler paylaşmayı önemli sorumluluklarından biri olarak görüyor ve bu anlamda atölye çalışmalarında hep daha ileriye doğru yol almak için araştırmaya ve bu bilgileri paylaşmaya özen gösteriyor.

Başkan Yardımcısı olduğum EWA, uluslararası 15 proje için bir eğitim programı açacağını ve bunu İstanbul 'da gerçekleştireceğini bildirdiğinde, hemen bu çalışmanın Türkiyeli sinemacılar için de çok yararlı olacağını düşünüp, eş zamanlı bir eğitim programı açmayı düşündüm. Böylece, hem yurt dışından gelen eğitmenler, hem de yurtiçinde bu iş ile ilgili olan sinemacıları buluşturmak için bir fırsat yaratılabileceğini düşündüm. 

YAPIMLAB, EWA'nın bu etkinliğini organize ediyor ve Türkiyeli sinemacılar için eş zamanlı bir eğitim programı sunuyor. Dijitalleşme ile birlikte sinema sektöründe de yeni nesil metotlarla finans kaynağı yaratma, gösterim mecraları, pazarlama ve iletişim modelleri gelişiyor. Geleneksel modeller, yeni nesil modellere dönüşürken bu değişimin öğrenilmesi, film yapında fark yaratacak alternatif modellere yeni bir kapı aralıyor.

EWA-YAPIMLAB İşbirliğinde yapılacak bu 3 günlük eğitim programı 25-27 Nisan 2014'de Taksim Opera Oteli'nde saat 10.00-17.00 arasında gerçekleştirecek.

Dolayısıyla, çok zengin bir program oluştu. Bu programı, öncelikli olarak YAPIMLAB katılımcıları ile paylaşmak istedim. 

Eğitim verecek uzmanlar:

Andy Green – Online Film Finansmanı

Cheryl Miller – Bağımsız Online yaratıcık ve strateji

Kobi Shelly- Online film dağıtım ve pazarlama

Seda Aktar- Kitlesel fonlama ile filminize nasıl finansman yaratırsınız? 

İlker Cengiz- Filminizin dünyaya açılması için online yeni mecralar 

Ahmet Hızarcı- e-sinema/d-sinema 

Gujan Şen – Projenizin içeriğini nasıl korursunuz? Dijital tehditler

Efsun Gül Özgençer -Transmedya

Renan Tavukçuoğlu- Sosyal medya gücünü doğru kullanarak, filminizi nasıl pazarlarsınız?

Bu çalışmaya kimler katılabilir:

- Tüm sinema profesyonelleri

- Sinema eğitimi alanlar

-Sinema sektöründe yenilikleri takip edenler

- Sektöre reklam-pazarlama alanında içerik üretenler

- EWA işbirliği ile yapılan bu çalışma sadece kadınlara yönelik bir çalışma değildir. Eğitimler herkese açıktır.

Bu çalışma ile ne kazanacaksınız:

- Geleceğin metotlarını öğrenerek, filminizi yapabilmek için alternatif metotlar oluşturabilme fırsatı yakalayabilirsiniz

-Türkiye' ve Avrupa'daki konunun uzmanlarından bu bilgileri öğrenmiş olacaksınız. 

- İletişim ağınızı genişletebilirsiniz. Sektörden yeni kişi ve meslektaşlarınızla tanışabilirsiniz.

- Projeleriniz için yeni formüller keşfedebilirsiniz.

Bu üç günlük eğitim çalışması için  katılım ücreti 450 TL.+KDV 

Katılmak isteyenler, info@zeynofilm.com adresine mail atarak veya saat 10.00-18.00  0 212 252 4556 'dan Ayşegül Yeşim ile bağlantıya geçebilirler.

Hepinize sevgi ve dostlukla,

DİJİTALLEŞME İLE FİLM YAPIMINA YENİ NESİL METOTLARI KEŞFETMEK

Merhaba Sevgili Dostlar,

Resmi olarak pazartesi günü duyuracağız ama öncelikle buradan duyurmak istedim. Bildiğiniz üzere EWA (Görsel-İşitsel kadın ağı) başkan yardımcısıyım. Geçtiğimiz yıl İspanya'da Pitching (Sunum teknikleri) üzerine yapılan bir eğitime, eğitmen olarak gitmiştim. EWA yeni toplantısını istanbul'da gerçekleştiriyor.  Bu kez konu 'Online Marketing' seçilecek 15 proje, dünyanın bu konudaki uzmanlarıyla buluşacaklar. Bu konudaki başvurular devam ediyor. Aşağıdaki linkte detayları görebilirsiniz.

http://www.ewawomen.com/en/news/online-marketing--distribution-in-istanbul.html


Ben de düşündüm ki, bu uzmanlar Türkiye'ye geliyor, dijital pek çok yenilik var ve hem yurt dışından gelen konukların olduğu, hem de yurt içinden bu konudaki girişimci ve uzmanları bir araya getirebileceğim bir etkinlik oluşturayım.Ve yepyeni bir etkinlik oluşturdum. 

YAPIM LABORATUVARI ARAŞTIRMALARI - 1
GELECEĞİN SİNEMASI, SİNEMANIN GELECEĞİ

EWA'nın etkinliğine paralel bir etkinlik organize ettim. Bu etkinlik 3 gün sürecek ve 25-27 Nisan tarihlerinde gerçekleşecek. 3 gün boyunca yurtiçi ve yurt dışından gelen uzman eğitmenlerle yeni bilgiler öğrenmek, hem de YAPIMLAB'ın çok önemli bulduğu iletişim ağınızı genişletmek için harika bir fırsat olabilir.
Bu etkinlik, Opera Oteli'nde http://www.operahotel.com.tr/ 3 gün sürecektir.

Konu başlıklarımız şöyle:

*Kobi Shely ve Andy Green ile Online Pazarlama kavramına giriş (İngilizce- çeviri olacaktır) 

*Kitlesel Fonlama – Nasıl işinize yarar?

Kitlesel Fonlama günümüzde çok popüler bir teknik olabilir ama gerçekten işinize                                     yarar şekilde çalışmasını sağlamak için doğru stratejiler kurmalısınız.

                                   

*Film Yapımında Dijital Teknolojiler

Her gün artan dijital olanaklar karşısında projeniz için doğru teknolojileri yakalamak ve bilgi kirliliğine kapılmadan projenizi tamamlamak üzerine bir sunum.

*Digital Dağıtım 

Sinema salonu dışındaki alternatif modeller

* Dijital Tehditler – İnternete koyulan içeriğin korunması

* “Markalaşma” filminize nasıl katkı sağlar?
Cheryl Miller (ingilizce- çeviri olacaktır)
Fikir aşamasından başlayarak filminizin online platformlarda marka haline gelmesini nasıl
sağlayabilirsiniz?

*Projeniz İçin Online Pazarlama – Projeleriniz üzerinden interaktif bir çalışma
Kobi Shely and Andy Green



*“Transmedia Storytelling – Gerçek Mükemmeldir”

                                   

*Sinema salonlarında dijitalleşme

Dijital Projeksiyon ne demek? Siz ve projeniz için önümüzdeki yıllarda neleri değiştirecek?

*-Sosyal Medyada Pazarlama & Reklam 

Sosyal Medyanın projeniz lehine çalışması için stratejiler,ipuçları...Alternatifler,

ekonomik çözümler

Bu konu başlıkları uzmanlar tarafından sunumlar ile interaktif olarak katılımcılarla paylaşılacaktır.

Katılımcılara, 3 günlük çalışma sonunda sertifika verilecektir. 

Şimdilik ön bilgiler böyle... Her gün gelişmeleri bu blogda paylaşacağım ve 

pazartesi günü basın açıklamasıyla birlikte, kayıtlarımız başlayacak.

Bu çalışma ile ilgili öncelikli bilgi isteyenler info@zeynofilm.com adresi 

yazarak boş bir eposta gönderebilirler.

SİNEMA FİLMİ İÇİN ALTERNATİF FİNANS KAYNAĞI : KİTLESEL FONLAMA

Merhaba Sevgili Dostlar,

Sinema sektöründe profesyonel çalışmanın güzel yanlarından bir tanesi de, 'genç' bir sanat olup, her zaman yeniliklerle keşif yapacağınız bir alan olmasıdır. Zira dijitalleşme ve dijitalleşmenin görsel-işitsel alanda sağladığı olanaklar ile, film yapımında finansman sağlama, dağıtım ve pazarlama alanında fark yaratan uygulamalar yapabilme olanakları artıyor. ancak, bu olanaklar arttıkça işler daha kolaylaşmıyor, aksine 'fark yaratabilmek' önem kazanıyor. Pek çok alanda 'yaratıcılık' geliştirmeniz gerekiyor.

Dün, Aksanat'ta 'kitlesel fonlama' üzerine bir panelde konuşmacılardan biriydim. Elbette katılımcıların kafalarında pek çok soru işareti vardı. Bu tip toplantıların her zaman çok yararlı olacağını düşüyorum. 

Bu konu ve yaratıcı finansman modelleri hakkında yazacağım. Ancak, öncelikle kitlesel fonlama konusunun gelişimine bakalım. Bu konuda güzel ve açıklayıcı bir açıklamayı Radikal Gazetesi'nde Ece Çelik şu şekilde özetlemiş:

Kökü eskiye dayanan bir para toplama yöntemi olan kitlesel fonlama 2009 nisanında ABD’de kurulan web sitesi ‘kickstrarter.com’un popülerleşmesiyle iyice yayıldı.  Projenizi sunuyorsunuz, insanlardan katkı sunabilecekleri meblağlarda destek bekliyorsunuz. İhtiyacınız olan tutarı, belirlediğiniz zaman içerisinde toplayabilirseniz para sizin oluyor ve projeyi gerçekleştiriyorsunuz. Sistemi bu kadar ilgi çekici kılan bir diğer nokta, insanların kendi istedikleri projeleri destekleyerek bir nevi kendi seçimlerini yapmaları. Eğer bir müzik grubunun yükselmesini istiyorlarsa onu destekliyorlar ya da hoşlarına giden bir filmin çekimine katkıda bulunmuş oluyorlar. 
Nasıl fon toplayabilirsiniz? 
Diyelim ki aklınızda bir proje var. Film, klip, bilgisayar oyunu ya da iyi bir tasarım... Aklınızdakini gerçekleştirmek için paraya ihtiyacınız var ve kitlesel fonlama yöntemiyle maddi destek yaratmak istiyorsunuz. Yapmanız gerekenleri adım adım özetleyelim: 

1. Tanıtım videosu çekin : Projenizi anlatan bir video çekmelisiniz. Videonuz dikkat çekici olmalı çünkü bu projenize fon bulmanızı sağlayacak destekçilerinizi size yönlendirecek olan video. ‘Banktothefuture’, ‘projemefon’, ‘kickstarter’ gibi bir kitlesel fonlama sitesine girip videonuzu yüklüyorsunuz. 
2. Kendinizi tanıtın!: Kendinizi, geçmişinizi anlatan bir açıklama yazısı yazın. Kendinizden ve projeyle neleri amaçladığınızdan bahsedin. İkna, bu sistemin en önemli parçası. Kendinizi iyi ifade etmelisiniz. 


3. Para miktarını ve ne kadar sürede toplayacağınızı belirleyin:  Aklınızdaki fikir için ihtiyacınız olacak para miktarını belirleyin ve bu parayı ne kadar zamanda toplayabileceğinizle ilgili bir tahminde bulunun. 

4. Destekçilerinizi de mutlu edin:  Son yapmanız gereken, destekçilerinize destek miktarına göre ödül belirlemek. Örneğin projeniz bir bilgisayar oyunu ise “10 dolar gönderene oyunumu göndereceğim, 250 dolar göndereni oyunumda bir karakter olarak yaşatacağım” gibi küçük ödüller yaratın. Yapacağınız bir film projesi ise galaya davetiye vermek ya da filmin sonundaki teşekkür listesinde destekçinizin ismini yazmak gibi bir ödüller düşünebilirsiniz. 
5. Beklemeye koyulun:  Ödüllerinizi de belirledikten sonra tek yapmanız gereken beklemek ve projenizin yeterli desteği alıp alamadığını izlemek. 

Bu sistem aslında son derece özgür olabileceğiniz, kendinizi özgürce sunabileceğiniz bir sistem. Ancak hedefe ve beklentilerinizi gerçekçi koymalısınız. Zira, bu beklentiyi gerçekçi koyamazsanız, hayal kırıklığına uğramanız mümkün.

Sinema sektöründe, 'bağımsız film' ya da 'ana akım film' yapın, hedefinizi doğru ve gerçekçi olarak koymanız çok önemlidir

Bu çalışmayı sağlıklı gerçekleştirebilmek, sizin yaratıcılığınız ve işe hakimiyetinizle doğru orantılıdır. Yaratıcılığınızı gösterebilmek için çok yüksek paralara ihtiyaç yok. Ama yaratıcılığınızı gösterebilirseniz, yatırımcıları ikna edebilme ve yolunuzda sağlam adımlarla ilerleyebilme şansınız var. Bu nedenle kitlesel fonlama konusunu bir 'fırsat' olarak kullanabilirsiniz.

Dün yapılan panelde, bir kez daha anladım ki, bu konuda da iyi ve ilham verici örneklere ihtiyaç var. Zira, yurt içinde bu yol ile destek almış projeler var ama yurt dışındaki ilham verici örnekler henüz oluşmamış. Bu durumun oluşabilmesi için 'yapımcı' faktörü gerekiyor. Yapımcınız olsun ya da olmasın bir kez olsun projeye 'yapımcı gözü' ile bakabilmeniz gerekiyor. Bu nedenle sektörün gerçeklerini olumsuzluk olarak almak yerine, fırsat olarak görmenizi önereceğim. Hep söylediğim gibi ben 1998 yılında sinema sektörüne girdiğimde, şu anda konuştuğumuz hiçbir kavram yoktu. Ama ben bunu bir fırsat olarak görüp, olumsuzlukları olumluya çevirmenin yollarını aradım.

Bu nedenle 'kitlesel fonlama' konusunu önemsiyorum. Özellikle, genç sinemacı arkadaşlarımızın kitle ile projelerini buluşturacakları önemli bir fırsat olarak görüyorum. Zira, projelerini güzel bir sunum haline getirerek, bir ömür boyu sadık izleyicilerini bulabilecekleri bir ortama adım atabilirler, güç ve enerji alabilirler.

Önümüzdeki günlerde, bu konudaki tüm sitelerle görüşüp, size buradan gözlemlerimi aktaracağım.Yani bu alanda neler yapılabilinir, ben deneyimlerim ve belki yeni deneyeceğim projelerle görüp sizlerle paylaşacağım.

Hepinize umut dolu, projelerinizde olumlu gelişmelerle dolu bir gün dilerim.

SİNEMA FİLMİ YAPIMINDA STRATEJİK BÜTÇE NE ANLAMA GELİR?

İster yönetmen olun, ister senaryo yazarı ya da sinema alanında başka bir alanda çalışıyor olun, bütçe yapmanın mantığını bilmek, bütçe okumak ve anlamak sizin endüstri içinde en önemli ayrıcalıklarınızdan biri olacaktır. Zira, bu 'bütçe' kelimesinden hep korkulur ama 'bütçe' yapmayı bilmeden, bir endüstriye entegre olabilmek, üretebilmek çok mümkün değildir. Benim bu konuda değişmeyen bir düşüncem var ki, o da bu endüstride hangi alanda olursanız olun, hepsinde yaratıcı bir nokta bulacaksınız. Dolayısıyla 'bütçe' konusu teknik bir konu gibi gözükse de, aslında 'bütçe'yi yapan kişi açısından hem 'yaratıcı alan'ı çok iyi bilmesi gereken hem de 'bütçe' üzerinde yaratıcı ve iyi çalışan fikirler üretebilen kişi olmalıdır. Bütçe yapan kişinin aynı zamanda, projenin hedefini ve buna uygun yaratıcı düşüncelerle stratejisini yapan kişi olmalıdır. Dolayısıyla, bütçe hazırlamak da, bu alanda yaratıcı çalışmalardan biridir.

Hep yanlış algılanan durumlardan biri de sinema alanında 'bütçe' ile 'maliyet'in aynı anlama geldiğinin yanılsamasıdır. Bu birbirine çok yakın duran hatta pek çok konuda aynı duran kavram, sinema endüstrisinde farklı algılanmalıdır. Bu anlamda çeviriden Türkçe'ye gelen sinema terimlerinde uzun vadede 'bütçe' içerisindeki alt kavramları, sinema için yeniden düzenlemek gerekebilir. Ama bu tip teknik ayrıntılardan çok, işin mantığını irdelemek bizim için daha önemlidir.

Özetle, 'sinema filmi için bütçe yapmak' sadece rakamlardan oluşan bir şeylerin toplanıp, çıkarılması, çarpılması değildir. Genel bir bakış açısı gerektirir. Senaryoyu iyi anlamanız ve bütçeye özel ayrıştırmanız gerekir. Çalıştığınız ya da çalışacağınız yönetmen ile yapacağınız toplantılarda, bütçe stratejisini etkileyecek soruları, senaryo ve saha çalışması boyutlarıyla ele almanız gerekir.

Bütçe, bir filmin projelendirilmesi aşamasında hazırlanan, filmin hazırlanabilmesi için yapılan detaylı taslak çalışmasına denir.

Bütçenin hazırlanması, sinema filminin amaçlarına, hedeflerine ve işletme politikalarına uygun olarak işletme yönetimi tarafından yapılacak olan faaliyetleri ve sonuçları parasal ve sayısal olarak ifade eden raporların bir bütünüdür.

Bütçe konusunda pek çok yanlış algı söz konusudur. Bütçe genellikle maliyet ile karıştırılan bir konudur. Bu aslında bazı terimlerin yanlış algılanma ve kullanılması sonucunda oluşmuştur. Bu konunun yanlış anlaşılması, bu işi yapmak isteyen yeni sinema profesyonelleri için ciddi bir tehdit oluşturmaktadır.

Hedef konulduktan sonra buna bağlı olarak yapılan Bütçe-Finans Planı-Maliyet-Nakit Akışı, bir yapımcının yol haritasının baş elemanlarıdır. Bu nedenle, bu elemanları tek tek ele almak gerekmekte, aralarındaki ilişkiyi buna uygun biçimde oluşturmak gereklidir.

Bütçe, bir planlama faaliyeti olması sebebi ile planlamaya paralel olarak aşağıdaki aşamaları içermektedir:

• Amaçların belirlenmesi: Yapılan planla ulaşılmak istenen hedef açıkça belirlenmiş olmalıdır. Film bütçelerinde amaçlar stratejik planlarda belirlenmiş olan hedeflere ulaştıracak adımlar olarak planlanmalıdır. Bu projenin sanatsal ve teknik kalitesini doğrudan ilgilendiren bir konudur.Burada yönetmenin çalışma metotları ve kriterleri esas alınır.

• Amaçlara ulaştıracak varsayımları belirlenmesi: 

Organizasyonun tüm kısımlarındaki kapasiteler, iş gücü gibi iç etkenler ve finansal kanuni yükümlülükler, dış etkenlerin bütçe dönemindeki durumlarına ilişkin varsayımların belirlenmiş olması gereklidir. Sektörün ve endüstrinin kendi dinamikleri burada baz alınır.

Yapımcının kriterleri, iş politikası burada devreye girer.

• Seçeneklerin karşılaştırılması: 

Bir sonraki aşamada hazırlanmış olan taslak bütçeler üzerinde daha önceden yapılmış olan varsayımlarım çeşitli alternatiflerini içeren bütçelerle senaryo analizleri yapılmalıdır.

Senaryo üzerinde çalışılarak, bütçeyi arttıran ya da azaltan faktörlerin belirlenmesi ve bunların ışığında tekrar gözden geçirilmelidir. Bu aşama yapımcı ve yönetmenin, projeyi birlikte ele aldıkları bir aşamadır.

• Seçenekler arasından en uygun olanın belirlenmesi:

Bu aşamada bir önceki aşamada hazırlanan bütçelerden uygun olanı belirlenir. Filmin hedeflerine göre yapılan analitik çalışma sonunda bütçe netlik kazanır.

• Bütçenin sunumu

Hazırlanan bütçenin, finans planı aşaması için hazırlanarak, yatırımcılara, 3.parti ortaklara, ortak yapımcılara, kamuya ait fon ve destek kurumlarına sunulmak üzere hazırlandığı aşamadır.

Bir sinema filmi bütçesi yaparken bu aşamaları göz önünde bulundurmak gereklidir. Aksi takdirde, yanlış hesap yapmak çok olası bir şeydir. 

Herkese kolay gelsin...

SİNEMA SEKTÖRÜNDE İŞ GÖRÜŞMESİ YAPARKEN DİKKAT EDİLMESİ GEREKENLER

İş görüşmesine giderken bazı önemli detaylara dikkat edilmesi çok önemlidir.

Sinem sektöründe, işe alımlarda sadece diploma ve deneyimle yetinmeyebilirler. Ön görüşmedeki sizin bırakacağınız ilk izlenimler işverenler üzerinde çok daha büyük bir etki bırakır. Bunun yanı sıra, karşınızdakine işe alınmak için oldukça iyi görünüm çizebilir ve işe kabul edilebilirsiniz. Ancak kısa bir süre sonra, beyan etmediğiniz şeyler ortaya çıktığında hem işvereni, hem kendinizi zor durumda bırakabilirsiniz. Bunun gibi pek çok örnek çıkabilir. Bu nedenle, hem deneyimlerimden, hem de gözlemlerimden minik bir takım notlar çıkardım. Sizlerle paylaşıyorum:

Görüşmeye saatinde gitmek:

Görüşmeye mutlaka saatinden 5-10 dakika önce gitmeniz gerekmektedir. Gecikmek, daha görüşmeye başlamadan kendinizle ilgili olumsuz bir izlenim yaratacaktır.

Zaman Kullanımı : 

İş görüşmesi  sırasında zamanı doğru kullanmanız gerekmektedir. Önceliklerinizi belirlemeli, öne çıkarmak istediğiniz özelliklerinizi, hedeflerinizi, amaçlarınızı doğru kullanmalısınız.

 

Konuşma uslubu ve tavır : 

İş görüşmesi sırasında size sorulan sorulara verdiğiniz cevaplar kadar kendinizi ifade uslubunuz, beden diliniz de çok önemlidir. Görüşme sırasında her zaman otokontrolünüzü sağlayarak konuşmanıza, ses tonunuza, profesyonel bir ortam içinde bulunduğunuzu unutmadan sözcüklerini seçin.

Size sorulan sorulara kısaltma kelimeler kullanmayınız. Kısa, öz, anlaşılır ve tutarlı cevaplar vermeye özen gösterin.

Soruları iyi dinleyin:

Size sorulan soruları iyi anlamaya çalışın. İyi anlayamazsanız, soruyu tekrar rica edin. Zira, soruyu yanlış anlayıp yanlış cevap vermekten daha iyidir.

Giyim, bakım, makyaj ve kullanılan aksesuarlar :

İş görüşmesine giderken mutlaka temiz ve sade giyilmemesi, aşırı makyaj yapılması, izin verilmeden oturmak ve konuşmak, teklif edilse dahi sigara içmek ve sakız çiğnemek, kolları kavuşturup büzerek oturmak, konuşurken yere ve tavana bakmak… gibi tüm bu davranışlar işverenler üzerinde olumsuz etkiler bırakır.

Diksiyonunuz işveren üzerinde önemli bir etkidir:

Görüşme sırasında size yöneltilen soruları nasıl cevaplayacağınızı biliyorsunuz. Öncelikli olarak dikkat etmeniz gereken karşınızda size soru soran ya da konuşan kişinin cümlelerini sakın tamamlamayın. Soru ve konuşması bittikten sonra konuşmaya başlayın. Cevap verirken duraksamamak için görüşmeyi yapan kişi size soruları sorarken cevapları düşünürseniz hem duraksamadan konuşmuş hem de cevap vermeniz daha kolay olacaktır. Cevap sırasında günlük yaşamınızda dikkat etmeden alışkanlık içinde kullandığınız (ee, mm, hmm gibi) duraksama düşünme gibi kısaltmaları kullanmamaya özen gösteriniz. Soru sırasında düşünerek cevap vermeniz sizi bu gibi kısaltmalardan günlük yaşamınızda da uzaklaştıracağını ve daha etkili konuşmalar yapacağınızı unutmayınız.

 

Görüşme yaptığınız iş konusunda  soru sorulması:

Görüşme sırasında başvuru yaptığınız iş hakkında sorular sorabilirsiniz. Bu soruları çok dikkatli seçmelisiniz. Zira, bu sizin iş ile ilgili neyi algıladığınızı ortaya koyacaktır. Ayrıca, görüşmeye gittiğiniz işyeri ile ilgili bilgi ve araştırma yapmış olmanız önemlidir.

Duygusal konuşmalar yapmayınız!

Daha önceki işvereni kötüleme, sektör ile ilgili önyargılar, gevşek ve kuşkucu bir tavırla tokalaşma, İlgisiz ve isteksiz bir tavırla konuşma, soruları anlamada güçlük çekme, özel hayatınızla ilgili detaylar ve hatta bu işin sizin için çok anlam ifade ettiğini belirten bir uslup olumsuz izlenimlere yol açacaktır. Aynı şekilde, kendine aşırı güvenli gözükmek yine olumsuz bir etki yaratır. 

Özel yaşamınızdaki planlarınızı mutlaka belirtin, doğru beyanda bulunun:

Özel hayatınızda önem taşıyan olayları mutlaka iş görüşmesinde belirtin. Önemli sağlık olayları, askerlik, evlilik, hamilelik gibi planlarınız size detaylı sorulmasa da, siz bu durumu ve özel hayatınıza dair, iş akışını etkileyecek planları mutlaka belirtin. Bu durumlar, siz işe alındıktan sonra ortaya çıkarsa maalesef kendiniz için kötü bir referans oluşturmuş olacaksınız. Daha önce çalıştığınız yerlerden ayrılma sebebiniz sorulduğunda da mutlaka doğru cevabı verin. Gerçek, er ya da geç ortaya çıkacaktır.

Diploma ve yabancı dil konusu:

Sinema sektöründe, üniversite'den aldığınız diploma kadar,kişilik özellikleriniz, yetenekleriniz, varsa deneyimleriniz etkili olacaktır. Sektörde çalışmak isteyip, bu alanda iş bulmak isteyenlerin, öğrenciliği sırasında çalışmalar yapmış olması çok önemlidir. Bunun yanısıra, yabancı dil konusunda seviyenizi en doğru şekilde tarif etmeniz çok önemlidir.

SİNEMA SEKTÖRÜNDE İŞ BAŞVURUSU- ÖZGEÇMİŞ HAZIRLAMA-1

Sinema sektöründe çalışmak isteyip, iş başvurusu yapmak isteyenler çok çeşitli metotlarla ilgi çekici bir özgeçmiş hazırlamak isterler. Ancak, bazn ilgi çekmek adına, istemeden de olsa olumsuz duygular yaratabilirler. Bu nedenle, gözlem ve önerilerimi paylaşmak istedim. Bugün, özgeçmişin hazırlanma modeli hakkıda yazdım. Yarın ise yüzyüze görüşme konusunu yazacağım.

Özgeçmiş yazmadan önce : 

Her zaman belirttiğim gibi güçlü gördüğünüz taraflarınızı, beklentilerinizi, bilgi düzeyinizi, yeteneklerinizi sağlıklı değerlendirin. Yani kendi malzemenizi, kendinize tarif edin. Bu sınırlarınız görmenizi sağlayacak ve hedeflerinizi daha net belirlemenize yardımcı olacaktır.


Özgeçmiş tasarım çalışması : 

Sinema sektörü yaratıcılığa açık bir alandır. Günümüzdeki teknik imkanlar oldukça geniştir. Bu imkanları kullanarak, görsel tasarımı, karşınızdakinin dikkatini doğru bir şekilde yönlendirebilecek formatta tasarlayın. Müsvedde hazırlayın ve yakınlarınızın görüşlerini alın, nasıl algılandığını kontrol ederek, tasarım ile ilgili son kararı verin. Seçtiğiniz yazı karakteri ve puntoların sade, yalın ama özenli olmasına dikkat edin.

İçerik Çalışması : 

*Hayat hikayenizi, duygularınızı, sektörle ilgili yanlış izlenimlerinizden yakınan bir uslubu asla kullanmayın. Unutmayın ki, bu yazdığınız özgeçmiş size öncelikle görüşme olanağı sağlayacak. Bu nedenle, özel konularınızı öne çıkarmak yerine, deneyimlerinizi ve yaptığınız çalışmaları yazmalısınız. 

*Duygusal giriş yazıları, çaresizlik ifadeleri vs... kesinlikle kullanmayın.

*Sinema sektörü konusunda sizin ya da başkalarının yaşadığınız olumsuzluklara rağmen çalışmak istediğinizi belirten ifadeler kullanmayın.

*Hiç deneyiminiz yoksa, bunu da yazmalısınız. İşveren, deneyimsizliği de göze alarak, bir iş pozisyonu düşünebilir. Uzun, anlaşılması zor cümlelerden uzak durmalısınız. 

*Eğitiminizi abartmayın ve 'ben' ifadesini kullanmayın. 

*Daha önceki deneyimlerinizi yazarken, mutlaka ay ve yıl olarak belirtin. 

*Sektör ile bağlantısı olmayan kişileri referans olarak yazmayın. Bunun yanı sıra, ''istendiğinde referans verilebilir'' de yazmayın. 

*Başarılarınız ve somut sonuçlar üzerinden yol alın.

*2 Sayfadan uzun yazmayın.

*Sosyal medyadaki hesaplarınızı belirtin.


Unutmayın ki, yazmış olduğunuz özgeçmiş sizin ilk referansınızdır. Doğru planlanmış bir özgeçmiş, sizi hayalinizdeki iş ile buluşturacak önemli bir adım olacaktır.





* Kaynak olarak yararlanılmıştır:
Dilek Dicleli Göknar; Baltaş eksen Danışman Psikolog
Seher Önelge ;Baltaş eksen Danışman Psikolog
Kariyer Kapısı Açan Özgeçmiş,   Kaynak Dergisi, sayı 34