Soruları cevaplamaya devam... 40 ile 50.sorular arası cevaplar...

Merhaba Sevgili Dostlar,

bugün 40-50 arasındaki soruları cevaplıyorum. Tülay Yaşar'a soruları için çok teşekkür ederiz.

TÜLAY YAŞAR

41-Türkiye’deki yapımcılık sisteminin Amerika’daki yapımcılık sistemiyle örtüşen ve örtüşmeyen kısımları nelerdir?

Bu soru, çok uzun analiz edeilecek bir konudur. Ama temel fark şudur: Amerika’da bir sektörden sözedilebilir. Sektör, yapımcısı, yazarı, yönetmeni, oyuncusu, her alanda uzmanlaşmış ekipleri ve bunun yanısıra üretilen işi satın alan bir izleyici kitlesi ile mevcuttur. Türkiye’de ise bütün bu sektörü vareden ögeler henüz gelişmekte olup, izleyici kitlesi belli olmadığı için, ‘yatırım, nakit sermaye’ sorunu henüz hallolmamıştır. Bu nedenle Türkiye’de yapımcılık, bu bağlamda kurumsallaşma sorunları yaşamaktadır.

42-Gişe başarısı bir yapımcının ana motivasyonu olabilir mi?

Yapımcının hedeflerine göre değişir.

43-İyi bir film projesi kötü bir yapımcının eline geçtiğinde bu proje nasıl bir başarısızlığa dönüşür ve bu noktada yapılan kritik hatalar nelerdir?

Bu soru kendi içinde sorular barındırıyor. ‘iyi’ proje ‘kötü’ yapımcı gibi kavramlar çok soyut ve önyargılı kavramlar... Bence günümüzde ‘iyi’ bir proje sahibi, ‘iyi’ bir yapımcı seçebilecek özelliklere sahip olmalıdır.

44-Sanat filmi yapımcısı ve gişe filmi yapımcısı diye bir ayrım yapmak ne kadar doğru? Yoksa bunlar birbirinin içine geçiyor mu?

Her filmin ticari beklentisi vardır. Sermaye sahibi yatırımcı-yapımcı ile kavram karışıklığı söz konusudur. Bu bağlamda, her yapımcı için filminin  gişesi, koyduğu hedefler açısından önemlidir.

45-Bir yapımcının projeye ne kadar müdahale etme yetkisi var?

Yönetmen ve senaryo yazarı ile başta kurmuş olduğu ortaklık ve sınırlar bu ilişkiyi belirler.

46-Yapımcı yönetmen kimyası diye bir olguya inanıyor musunuz ve duyguları işin içine katmadan yine de iyi bir iş ortaya çıkarılabileceğine inanıyor musunuz?

Duygulara elbette ihtiyaç var. Öncelikle birlikte çalışacak kişilerin, birirbirlerine karşı pozitif bir yaklaşım içerisinde olması gerekiyor. Duyguların işbirliğindeki oranını belirlemek lazım. Bir yönetmen ve yapımcı arasındaki temel işbirliği şu şartlarda oluşur:

-Hedef birliği

-Ortak amaçlara sahip olmak

-Karşılıklı beklentilerin örtüşmesi

Bu konuda anlaşma olmadan, iyi duygular hiçbir işe yaramaz.

Öncelik olmamalıdır.

47-Türkiye’de yapımcılık mesleğinin geleceğini nasıl görüyorsunuz?

Sinema alanında, önümüzdeki 10 yılda ‘yapımcılık’ mesleğinde devrim yaratacak gelişmeler olacağına inanıyorum.

48-Türkiye’de yapımcılık mesleğinin geleceğini nasıl görmek isterdiniz? Bu konuda bir hayaliniz ya da vizyonunuz var mı? Varsa bunları paylaşabilir misiniz?

Hayalim, pek çok Türkiyeli yapımcının dünya çapında işler çıkarmasıdır.

49-İyi bir yapımcı vizyonlarını mesleğine nasıl entegre edebilir?

Yapımcılık mesleğini seçen birisi, iyi bir vizyona sahip olduğunu bilir, bunu geliştirir ve bu özelliği ile yaptığı her işte fark yaratabilir.

50-Türkiye’de yapımcılık alanında tıkanıklık gördüğünüz noktalar var mı? Varsa nelerdir ve siz olsaydınız bunları nasıl çözerdiniz?

Yapımcılık, hala anlam olarak kurumsallaşmış değil...’Nakit sermaye sahibi’ ya da ‘yatırımcı’ olarak algılanıyor. Öncelikle bu yargının değişmesi gerekiyor. Bu değişim ve yapımcıyı doğru algılayan diğer sektör ortakları olduğu zaman önemli değişimler olacağına inanıyorum...

BİR YAPIMCININ SAHİP OLMASI GEREKEN ÖZELLİKLER

Merhaba Sevgili Dostlar,

hepinize güzel ve verimli bir pazar günü diliyorum. Dün, Türsak'ta bir mini-seminer yaptım. 2 saate sığabilecek bazı bilgi ve kavramları paylaştım. Bu arada, paylaştığım bilgiler içinde 'yapımcı'nın sahip olması gereken özellikler konusu vardı. Aslında bu konu, çok önemli bir konu... Yapımcı olmak isteyenler için kendilerinde bu özellikleri aramaları açısından, yapımcı arayanlar için ise 'yapımcı'da olması gereken özellikleri bilmeleri gerektiğinden bu özellikleri iyi tanımaları gerekiyor.

1-Liderlik

Bir yapımcının, lider özellikleri taşıması en önemli özelliğidir. Şöyle ki, 

Lider, bireyleri ortak hedeflere yönelten, hedefleri benimseten, bireyler arası köprüyü oluşturan, dağınık güç ve bilgiyi bir araya toplayıp sinerji yaratan kişidir.

Öncelikle şu özellikleri taşımalıdır:

*Sorgulayıcı ve sabırlı, 

* Daima önde değil, yeri geldiğinde arka planda duran,
                                               * Değişimin yaratıcısı olan,
                                               * Çalışma politikası yaratabilen, ilkeli,
                                               * Zorluklara karşı mücadeleci,
                                               * Etik kurallarını bireysel menfaatlerinin önünde tutan,
                                               * Kararları alırken takımının görüşlerini dikkate alan kişidir.
                                            

2-İyi İletişim:

İyi iletişim kurabilmek, bir 'yapımcı'nın en önemli özelliklerinden biridir. İletişimin, karşısındakini anlamaya yönelik, etkin dinlemeyi becerebilen, objektifliği koruyacak biçimde, işbirliğine yönelik olması gerekir. Bu bağlamda, 'yapımcı' kendini ifade ederken anlaşılabilir net ifadelerle, karşısındakine saygılı bir uslup benimsemelidir. Karşısındaki ile sınırları belirlenmiş eşit bir ilişki geliştirmelidir.

 3.Hızlı ve Berrak Düşünülebilen-Karar  Alabilen:

'Yapımcı', hızlı ve berrak düşünebilen bir yapıda olmalıdır. Bunu sağlayabilmesinin en önemli yanı, 'konu'suna hakim olmasıdır. Konusuna hakim ve çalıştığı alanı iyi tanıyabilmesi ve bu bağlamda alacağı kararların maddi ve manevi tüm sorumluluğunu alabilmelidir.

4.Hedef, Amaç ve Strateji Belirleyebilen:
 'Yapımcı' çalıştığı ve ürettiği alanı iyi tanıyıp, doğru hedefler koyabilen ve bu hedefe uygun amaçlar oluşturup, strateji geliştirebilen bir yapıya sahip olmalıdır.


5-Organizasyon ve plan yapabilme yeteneği:

'Yapımcı' da olmazsa olmazlardan bir tanesi organizasyon yeteneğidir. Bu uygulamalar sırasında ve tüm çalışma sırasında en önemli özelliğidir. Çünkü, yapımcılığın temeli 'organizasyon' yeteneğine bağlıdır. Plan yapabilen bir 'yapımcı' risklerini çok azaltmış olabilir.


6-Sorun Çözebilme Özelliği:

Sorun çözebilmek ve kriz yönetebilmek, 'yapımcı'nın sahip olması gereken özelliklerin içerisinde önemli bir yer tutar. İyi bir yapımcı 'sorun'larla başadebilen ve 'çözüm'ün bir parçası olmayı kendine ilke edinmiştir.


7-Esnek ve Sağduyulu


Sinema filmi yapmak, pek çok değişken kararı da beraberinde getirir. dolayısıyla bir yapımcı, değişen yaratıcı 'karar'lara daha esnek yaklaşmalıdır. Bu konu, 'esneklik' ile 'prensipleri bozmak' aynı şeyler değildir. Ya da, 'başta böyle konuşmuştuk' gibi argümanlarla, 'fikir değişiklikleri'ne karşı gelmek çok naif bir tutumdur. Bu bağlamda, çalışma prensipleri net olan bir yapımcı, esnek bir tutum sergilemeyi de becerebilmelidir. Çünkü sinema da, her değişim projenin daha iyi olması için bir 'arama-bulma' çalışması gibi algılanabilir. Dolayısıyla, 1.maddede yazdığım liderlik özellikleri içerisindeki 'değişime açık olmak' şıkkı, burada temel özellik olarak karşımıza çıkar.


Sağduyu ise, bu değişimler gelmeden hissetme temeline dayanır.'Yapımcı' sağduyusunu kullanarak pek çok şeyi önceden görebilir ve buna uygun çalışmasını yapabilir.

8.Motivasyon

Bir yapımcı öncelikle kendisi işine motive olmalı, devamında da ekibini motive edebilmeyi becerebilmelidir.

9-Yaratıcılık

Yapımcı, kendi alanını iyi tanırsa, hem kendi alanı için hem de beraber çalıştığı tüm ekip için yaratıcı, yeni alanlar keşfetmelerine öncülük edebilir. Bu da bir önceki 'motivasyon' maddesinin bir başka biçimidir.

10-İşini severek yapmak ve kendini geliştirmek:

Film Sektöründe, 'yapımcı' olan kişinin  işini çok sevmesi ve devamlı kendini geliştirmesi gerekmektedir. Değişen teknoloji ve bilgiye uyumlu olarak yaşamalı, kendini bilgi ve tüm sanat disiplinleri ile beslemeye bir ömür boyu devam etmelidir.

Sevgili dostlar, çok severek yaptığım mesleğim ile ilgili, bugüne kadar çok da altı çizilmemiş özellikleri sıralamak istedim... Özetle, 'yapımcı'nın 'para' dışında sahip olması gerekenleri sıraladım. 'Sinema ve para' konusu, dünyadaki varolan sistemlerde de her 10 yılda bir değişkenlikler göstermektedir. Bu noktada, hep söylediğim 'sermaye sahibi yapımcı' anlayışı, Amerikan sisteminde varolan endüstrinin bir geleneğidir. Amerika'da çok iyi işleyen bir sistemdir. Çünkü doğrudan ülkenin ekonomisi ile ilgilidir. 'Nakit sermaye' sahibi yapımcı, öncelikle yatırımının karşılığını isteyeceğinden, bağımsız üretim yapmayı zorlaştırır. 'Nakit sermaye' sahibi kişi bu durumda 'yatırımcı' dır. Sorun da zaten 'yatırımcı' ile 'yapımcı' nın biribirine karıştırımasından ortaya çıkar. 'Yatırımcı' eğer bir 'yapımcı' ile yol alırs riski azalmış olur. Günümüzüb Avrupa ve Asya'da üreten yapımcılarının başvurduğu 'finans planı' sistemi, her tarafın kazançlı çıkmasını sağlayan bir sistem ve şemadır. Bu durumda 'yapımcı' yukarıda saydığım özelliklerin yanısıra, 'iyi' bir proje bulucu ve 'yaratıcı'nın iyi bir ortağıdır. 

YENİ YILIN İLK HAFTASI NASIL GEÇTİ...

Sevgili Dostlar,
sorularınıza cevaplar, pazartesi gününden itibaren devam edecek... Bu haftasonu sizlere, yeni yılın il haftası yaptığım plan program ve toplantılardan biraz bahsedeceğim...
Bu hafta, blog içeriklerine önemli bir zaman ayırdım... Bu paylaşımları o kadar çok seviyorum ki, etkileşimler o kadar iyi oluyor ki, hergün yeni birşeyler üretmek istiyorum.
Devamında, malumunuz tüm gecelerim Amerika bağlantıları ile geçti... Zira şu günlerde yoğun bir Oscar telaşım var... Bunun dışında bana 'danışan' dost ve meslekdaşlarım ile 'köprüde buluşmalar' ve 'kültür bakanlığı' başvuruları için dosyalarına çalıştık... Bazıları, hazırdı ve dosyalarını gönderdi... Bazıları ise biraz daha üzerinde çalışma kararı aldı...

Bu arada, elimde okumam gereken senaryolar, tretmanlar ve yazmam gereken raporlar vardı... Çok şükür çoğunu tamamladım.

Yazı yazmayı, her geçen gün daha çok seviyorum... Bu anlamda bir süredir kafamda olan bir kitabın ilk uygulama çalışmaları başladı...

Bu arada, 'Bir Zamanlar Anadolu'da'nın DVD'si çıktı...

Aslında, bir yapımcının yaptığı filmin DVD'sini  eline alması, güzel bir duygudur. Bir anlamda, o proje ile yavaş yavaş vedalaşması, yeni projelerin heyecanını duymasıdır... Bugünlerde bunu yaşıyorum. Dün Cihangir'deki ofisimden, evime yürürken 4 ya da 5 kişinin (bu kişilerden 3'ünü tanımıyordum) yolda çevirip beni kutlayınca, bu işi ne kadar sevdiğimi bir kez daha hissediyorum. DVD'de filmin yanısıra, kamera arkası, Cannes özel bölümü ve pek çok ropörtaj var. Bu da, çok güzel bilgiler veren bir belge özelliğini taşıyor.

Sevgili Dostlar,
bu akşam itibarıyla, yeni konularla birlikte sizinle olacağım. Bu arada, yeni programlar hazırlandı yavaş yavaş onları ve amaçlarını anlatacağım.

Hepinize güzel bir cumartesi dilerim...

31.sorudan 40.soruya cevaplar

Merhaba Sevgili Dostlar,

Bugün Can Saban ve Tülay Yaşar'ın sorularını cevaplıyorum. Bu arada Tülay Yaşar oldukça çok soru yollamış, o soruları da önümüzdeki günlerde cevaplayacağım.

CAN SABAN

31) Türk Sinemasında, Los Angeles'taki 5 büyük film şirketinin 20. yüzyılın ortalarından beri uyguladığı ve gittikçe daha sistematik bir kulvarda ilerleyen "gizli ortak" (veya "koşullu destek sistemi" olarak Türkçe'ye çevirebileceğimiz) bir platformda, hakiki bir sinema sektörü oluşturulması mümkün müdür?

Soruyu açacak olursak, AOL, Toshiba, SONY gibi büyük ve çok ortaklı firmaların Universal, Paramount, Columbia gibi devlerin arkasında durması ve film ortaklıklarında bulunması, Türkiye'de de uygulanabilir bir sistem midir? Yeşilçam'da büyük firmalarının desteği sadece sponsorluk düzeyinde kalması, filmlere yapılan desteğin ürün yerleştirme veya "X, sunar" şeklinde olması gelecek kuşaklar için de değişmeyecek bir engel midir? Bu konuda ülkemizde GSM operatörleri dışında sinemaya ve/veya film şirketlerine, beyazperdenin tüm ürünlerine reklam yapma amacı bulundurmadan, gizli ve açık ortaklık ile destek vermesi mümkün müdür?

Sponsorluk amacı bulundurmadan, marka bilinirliliğini arttırmaya yönelik olmayan sadece kültürel destek ve küçük bir maddi geri dönüş alma kapsamında, ülkemizin büyük sanayi kuruluşlarıyla bu ve benzeri çalışmalar yapılmakta mıdır? (Vestel'in Anadolu Kartalları'na sponsor olup reklam kampanyası çıkması yerine, "Zorlu Holding" - "x film" ortaklığı kurulabilir mi). 

Bu ‘soru’, Türkiye’deki sinemanın endüstri olamamasının nedenini açıkça ortaya koymaktadır. Sponsorluk kavramı da Türkiye’de yanlış algılanan bir kavramdır. Ancak, Türkiye’de yatırımcılar,sinema alanını hala bir ‘yatırım alanı’ olarak görememektedirler. Yatırımı ‘sponsorluk’ adı altında gerçekleştiririp, ‘tanıtım’ amacı ile sinemayı kullanmaktadırlar. Bu bağlamda endüstrileşme sadece bilet satarak gerçekleşmez, önce tüketiciyi yaratmak ve bu tüketiciye uygun projeler geliştirmek ile olur. Yani, projenin içinde bir sinema filmi, yanında pek çok ürüün pazarlanmasını sağlayabilir. Bu bağlamda, hedef kitlei ve hedefi belirli projeler üretilip, kar dönüşümü orta vadede planlanırsa, bugün ‘sponsor’ adıyla varolan şirketler, sinema sektöründe ‘yatırımcı film şirketleri’ modeline dönüşebilir.

32) Hiçbir koşul altında "Ticari kaygı gütmeyen" bir film yapımcılığından samimi olarak bahsedebilir miyiz? Cevabımız hayır ise günümüzde çok kez tartışma konusu olmuş olan "ticari film" - "sanat filmi" ayrımı eleştirmenler ve tüketici kitle tarafından doğru bir çizgi üzerinde yürütülmekte midir? Ticari film tam olarak nedir? Senaryosu zayıf, ve a/b dışındaki kitlenin yoğun katılımı için üretilen ve üstünkörü çekilmiş filmleri "ticari film", festivallerde büyük başarı beklenen filmleri "sanat filmi" olarak algılamak ve bunu kamuoyuna iki sözcüğe indirgenmiş bir çerçeveden aktarmak doğru mudur? 

Bu güzel soru için teşekkür ederim. Bu konuya ayrıca blogda yer vereceğim. Sorunuzu cevaplamak gerekirse, her filmin ticari kaygısı olmak durumundadır. Aksi takdirde, ‘film yapma’ sürekliliği olamaz. Ancak burada ‘hedef’ ve ‘beklentiler’ konusu gündeme gelmektedir. Bazı filmlerde hedef maddi zarara uğramadan filmi bitirmektir. Bazı filmlerde daha yüksek maddi beklentiler sözkonusudur. Bütün bunlar projeye, yapımcı ve yönetmenin öncelik ve hedeflerine göre belirlenir.

‘Ticari kaygı gütmeyen’ film cümlesini anlamı, seyirciye bağımlı dinamiklerin önceliğinin olmaması olarak algılanabilir. Ama bu filmin finansmanın sağlanmaması, plan programının yapılmaması ve hiçbir ticari amaç için kullanılmaması anamına gelmez. Elbette, böyle bir film yapılırken ticari riskler gözönüne alınır ve risk azaltılır. Bu tip çalışmalar ‘bağımsız sinema’ tanımı yapılmaktadır. Filmleri kategorize etmek, başlıbaşına haksız bir durumdur. Bazen, ‘bağımsız’ bir yapımın çok yüksek beklentileri olan filmden daha karlı olabilir.

33) İletişim sektörünün büyüme ivmesinin bile hızla arttığı paylaşma çağında "Beyazperde'nin geri kalan ömrü" gibi bir karamsar bir kavramdan söz edilebilir mi? 

Digitalleşme, oldukça hızlı bir şekilde her alanı sarıyor. Bu noktada  ‘sinema filmi’ izleme mecralarında da değişimler olacağını düşünüyorum. Ama bu ömrün digital gösterim yapan salonlar ile daha uzun yıllar devam edeceği inancındayım. Büyük perdede film izleme zevkinden gerçek sinema izleyicisinin feragat edeceğini düşünmüyorum.

TÜLAY YAŞAR

34-İyi bir yapımcının olmazsa olmaz üç özelliği nedir?

Liderlik, bilgi, sezgi

35-İyi bir yapımcı aynı zamanda iyi bir hayal gücüne sahip olmak zorunda mıdır?

Hayal gücü olmasa da, hayalleri anlayabilmelecek bir algı ve hissiyata sahip olmalıdır.

36-Belgesel film yapımcısı ve uzun metrajlı film yapımcısı diye bir ayrım yapmak doğru mudur? Ya da iyi bir yapımcı ikisini de aynı kalitede yapabilir mi?

Bence, kendi içinde farklı disiplinlerle ilerlense de, iyi bir yapımcı hepsini başarı ile yapabilir.

37-Sizce Türkiye’de kadın yapımcı olmak nasıl bir deneyim, kadın yapımcı olarak sektörde var olmanın zorlukları var mı, varsa neler ve siz bu zorlukları nasıl aştınız?

Bu soru, uzun yıllardır karşılaştığım bir soru... Çok merak ediyorum, ‘kadın doktor’ ya da ‘kadın avukat, eczacı, bankacı’  gibi kavramlar yok da, ‘kadın yapımcı’ kavramı neden var. Bu bağlamda, bu mesleğin Türkiye’de sanıldığının aksine dünyada kadınlar tarafından yapıldığını görüyoruz. Ben, önce relem ve ardından sinema sektöründe 25 yılı aşkın süredir ‘yapımcı’ olarak

çalıştım ve ‘kadın’ olmaktan dolayı hiçbir zorlukla karşılaşmadım.

38-Türkiye koşullarına özgü bir yapımcılık anlayışının olduğundan bahsedebilir miyiz? Böyle bir anlayış varsa siz bunu açabilir misiniz? Sizin kişisel olarak bu anlayıştan ayrıldığınız noktalar var mı, varsa nelerdir?

Türkiye’de yapımcılık anlayışı yeni oluşan bir kavram. Uzun yıllar ‘yatırımcı’ , ‘yapımcı’ olarak algılandı. Son 10 yıldır, özellikle Avrupa’da benimsenen yapımcılık anlayışının Türkiye şartlarında gerçekleşmesi sözkonusu olmaktadır.

39-Yapımcı sezgisi diye bir şey var mıdır? Varsa bunu açabilir misiniz?

Bir yapımcının en çok sahip olması gereken özelliklerden biridir. Deneyimlerle güçlenir.

40-Bir yapımcı yeni bir yönetmenle ilgili risk alırken nelere dikkat etmelidir?

Yönetmenin yaratıcılığı konusundaki referanslarına, uyumuna, ortak işbirliğine açık olup olmadığına, karakter ve çalışma alışkanlıklarına dikkat ederek projeyi hazırlamalıdır.

21.ci SORUDAN 30.SORUYA

Merhaba Sevgili Dostlar, 

Bugün, cevaplara devam ediyoruz.

Bugün, Hakan Aden Yılmaz, Barbaros Gökdemir, Murat Kebir, Deren Soykan ve Ali Yünsal'ın sorularını cevapladım...

HAKAN ADEN YILMAZ hakanadenyilmaz@gmail.com

21-Ülke sınırları içinde Turizm ve Kültür Bakanlığının desteği dışında alternatif bir fon var mı? yoksa böyle bir fon yaratılabilir mi?

Elbette üretilebilir. Sinema yatırım aracı olarak algılanmaya başladığı zaman, ‘yatırımcı’ oluşumlar oluşur. Bunun dışında bölgesel kamu desteğinin artması da önemli bir fon yaratabilir. Bölgesel kamu desteği, bir ülkenin coğrafyasında yer alan yerel kamu kuruluşlarının sinemaya destek olması çok önemlidir. Bu bağlamda pek çok Avrupa ülkesinde bu model uygulanmaktadır.

22-Devletin görünür veya görünmez filtrelerinden geçme zorunluluğu olmadan bir film yapabilmek için azami desteği genç sinemacılara sunacak bir platform oluşturulabilir mi?

Dünyanın her yerinde, sinemada ‘fon’ yaratabilmek için oluşan tüm platformlarda belli kriterler vardır. Bu kriterler de birer filtre özelliği taşır. Dünyadaki pek çok bağımsız fon, senaryo, yaratıcılık ve potansiyel hedefler üzerinden kriterlere sahiptirler. Devlet desteği de bu anlamda ‘kamu’ desteğidir. Dolayısıyla kriterlerini buna göre oluşturmuşlardır.

Mutlaka genç sinemacılara azami destek sağlayacak farklı fonların oluşması gerekir. Ama unutulmamalıdır ki, bu desteği alabilmek için onların kriterlerinden de geçmek önemlidir.

BARBAROS GÖKDEMİR

23-Benim cevabını merak ettiğim soru proje tanıtımındaki mülakatlarla ilgili.
Sizce mülakatlarda nasıl bir sunum daha çok güven verecek ve projenin temelini karşı tarafa doğru
aktaracaktır?

Sunum, proje projelendirme çalışmasının özetidir. Hazırladığınız dosya ya da digital materyalin sorunsuz olduğunu öncelikle kontrol etmelisiniz. Mülakat sırasında, projenize hakimiyetinizin net olması ve beklentilerinizi açık-net bir şekilde ortaya koyabilmeniz gerekmektedir.

Hazırlamış olduğunuz proje sunum çalışması da bunu destekler biçimde hazırlanmış olmalıdır. Önce mülakatta, devamında bıraktığınız sunumla fark yaratabilmek önemlidir.

24-Aynı zamanda bu tür mülakatlarda kesinlikle yapılmaması gerektiğini düşündüğünüz
ya da klişe olarak adlandırdığınız davranışlar var mıdır?

Suni özgüven, kendini ve projesini değerlendiremeyen bir konuşma uslubu, yüksek beklenti... Örneğin ‘bu filmi yapın, kesin 2 milyon kişi gelir’ ya da ‘bu filmimle Oscar alacağım’ gibi büyük hedefler, karşınızdakinin güvenini sarsabilir.

MURAT KEBİR

25- Festivallerin kritirleri, oncelikleri. 

-Burada benim en cok ogrenmek istedigim; tabiki fiziksel olarak butun festivallere gidip seyirciyi ve festival directorunu (veya festival seckisini) tanimamiz cok guc. Bir film bir buyuk festivalde cok begenildigi halde, baska buyuk bir festivale giremiyor bile.  Festivalleri  nasil analiza edebilir, onlari nasil taniyabiliriz?  

Festival kriterlerini tanıyabilmeniz için öncelikle, bu festivalleri incelemek ve web sayfalarını çok dikkatle okumak gerekir. Bu bağlamda, her festivalin kendine göre bir kriteri vardır ve bunlar bağımsızlardır. Festivallerin yapısını analiz edebilmek için, dünya sineması ile nasıl güncellik yakaladıklarını, hangi kategoride yer aldıklarını, yukarıda da belirttiğim gibi yönetmelik ve kurallarını iyi anlamak gerekir. Festivallerde, ‘programmer’ denilen kişiler bütün bir yıl dünyadaki filmleri takip edip, festivale önerirler. Devamında festival kendi kriterlerine göre seçkisini oluşturur. Bu her zaman temel kriterler kalmakla birlikte, değişkenlikler ve farklı yönelimler gösterebilir.

26- Yapimcinin ne zaman projenin bir parcasi olmasi sizce daha sagliklidir?

Projenin fikir aşamasından itibaren...

27-Yazar veya yazar/yonetmen fikri olusturup Concept Proposal - (senaryo haricinde hersey- ozet seklinde anlatilmis - synopsis ve yonetmenin bakis acisi dahil) asamasindami - yoksa senaryo yazildiktan sonrami.

Tabii eminim bu projeden projeye degisecektir ama sizce en sagliklisi hangisi.

Bence, synopsis ve tretman bitmiş olmalı...  

28-Festival stratejisi nedir? Ne zaman ve nasil yapilmalidir? 

- Eger yazar/yonetmen iseniz festivaller ve yapacaginiz festival strajeleri sizin daha yazarken mi aklinizda olmalimi? Yoksa yazdiktan sonra Yapimci ile bira araya geldiginizde yazdiginiz filme gore mi bir strateji gelistirmelisiniz?

Bir filmin, hedefleri belirlenmeden, festival beklentisi üzerine yapılması pek çok sorunu getirir. Dolayısıyla, önce filmin hedefleri belirlenmeli, buna uygun bütçe ve finans planı gerçekleşmelidir. Festival stratejisi bu hedefler doğrultusunda amaca uygun olarak hazırlanmalıdır. Bu noktada, yapımcı-yönetmen filmin yapımına başlanmasından itibaren, festival stratejisini de düşünmeye başlamalı ama bu konuyu odak noktası haline getirmemelidir.

DEREN SOYKAN

29-Yönetmenlerin yapımcının önemini kavrayamaması çok büyük sorun, özellikle kısa film çekiyorlarsa.. Çalışmak istediğimiz yönetmeni ikna etmek, onunla ortak bir dil oluşturabilmek, görev paylaşımı yapmak ve anlaşabilmek için kullanabileceğimiz metodlar var mıdır?

Öncelikle, ‘kısa film’ konusunda paylaşımcı bir tutum sergilenmeli, ticari bir beraberlik yerine, sağlıklı bir yapımcı-yönetmen işbirliğinin ‘prototip’ini yaratmak amaç olmalıdır. Karşınızdaki böyle paylaşımlar içinde bulunmayı istemiyorsa, bu kişi ile çalışmak ya da ikna etmek gibi bir yolu seçmek yerine, bu amaçlarınızı birlikte gerçekleştireceğiniz yeni bir ortak bulmanızı öneririm.

ALİ YUNSAL

3o-Bir film, ortada ne bir cast ne bir senaryo ne bir yonetmen
nede bir yapımcı var  bu filmin gişesi garanti altına alinabilir mi?cevabınızın "imkansiz" oldugunu biliyorum. Peki bu mümkün kılınabilirse ne olur?

Bu soruda ortada hiçbirşeyin olmadığını görüyoruz. Bu anlamda, bir projeden sözedebilmek zor. Dolayısıyla, projenin ilk adımı hedef belirlemek, ‘hedef’in somut geri dönüşlerden oluşması gerekiyor. Soyut bir kavramın somut olması çok zor.

11.SORUDAN 20.SORUYA KADAR CEVAPLAR

Merhaba Sevgili Dostlar, Sorularınızı cevaplamaya devam ediyorum. Bugün Barış Eskicioğlu'nun sorularını cevaplıyorum. Kendisine katkılarından dolayı teşekkür ediyorum...

11) Bir filmin bütçesi nasıl hazırlanır? Bir filmin bütçesi hazırlanırken şu kriterler esas alınmalıdır. a-)Senaryo b-)Yönetmenin çalışma metodu ve alışkanlıkları c-)Filmin çekileceği format ve post prodüksiyon sürecinin nasıl planlandığı d-)Oyuncu seçimi e-)Yapım şirketinin yönetim ve uygulama politikası f-)Telif Hakları 12) Hazırlanan bütçe için finansman nasıl sağlanır? Bütçe hazırlamak, ‘proje projelendirme’ çalışmasının önemli bir parçasıdır. Bütçenin nasıl sağlanacağının gösterildiği taslak plana ‘finans planı’ denir. Ortak yapımlarda ‘finans planı’ bir yapımcının yol haritasıdır. Bütçe ve finans planı, proje projelendirme çalışması başlarken konulan ‘hedef’ler doğrultusunda ilerler. Yani, ‘Proje projelendirme’ çalışmasının başında ‘hedef’ konur. Ve devamında yapılan ‘bütçe-finans planı’nın hedefe uygunluğuna bakılır. Ardından finansmanı sağlamak için gereken başvuru dosyası çalışmaları yapılır. Bu başvurların sonunda finansman sağlanmaya başlar. Başvurulardan olumsuz gelen sonuçlar için mutlaka alternatif finans modelleri olmalıdır. 13) Filmin çekileceği mekanlar nasıl ve nelere göre belirlenir? Senaryo doğrultusunda yönetmenin isteğine uygun yerler, prodüksiyon şartları da göz önüne alınarak belirlenir. 14) Yapımcının çekilecek filme bakış açısının nasıl olması gerekir? ( Sonuçta sinema bir SANAT tır. Sinemaya iş ya da ticari gelir kaynağı olarak bakan yapımcılar yok değil... ) Bir yapımcının, projeyi doğru değerlendirebilecek bir yapıda olması gerekir. Proje derken, senaryonun proje gibi algılandığı bir durum var. Oysa, proje;fikir+senaryo+sektör+yönetmen ile bir bütün olarak ele alınmalıdır. Sinema bir ‘sanat’ tır. Ama ciddi finansman gerektiren ve ticari dünyada karşılık bulan bir sanattır. ‘Hedef’ dediğimiz şey zaten bu noktada devreye girer. Her film, kendi hedefini yani ticari beklentisi ve ulaşacağı kitleyi iyi tanımak durumundadır. Sinemanın içerisndeki iş kolları ya da kendi sınırları içinde ticareti vardır. Sanat ve para kavramı yüzyıllardır biribirinden ayrı gibi düşünülsede, kalıcı sanat eserlerinin bugün müzelerde korunduğunu, ya da çağdaş sanat eserlerinin yüksek maddi karşılıklarının olduğunu unutmamalıyız. Bu nedenle sinema filmi yapımcısının, üretim yapacağı alanı iyi tanıması, hedeflerini, amaçlarını net ortaya koyabilmesi gerekmektedir. 15) Yapımcının filmin yapım aşamasında yönetmenle nasıl bir iletişim içinde olması gerekir? Açık, şeffaf, gerçekçi, paylaşımcı... 16) Yapımcı, sizin de belirttiğiniz gibi, sadece filme para yatıran kişi değildir. Yapımcının bir filmin yapımında, maddi katkının dışında ne gibi sorumlulukları vardır? Bir filmin fikir aşamasından başlayarak,hedeflerini koyma, stratejisini kurma, çekimin gerçekleştirilmesi,çekim sonrası, şatış ve pazarlama işlerinin tümünün finansal ve organizasyon sorumluluğunu taşır. 17) Filmin çekimleri ve post prodüksiyonu bittikten sonra, filmin dağıtımı için dağıtımcı firmayla anlaşma nasıl sağlanır? Dağıtımcı şirket ile filmin yapım öncesinde, yapımı sırasında veya yapım sonrasında anlaşma yapılabilir. Bu çalışma yine koyduğunuz hedef ve hedefe uygun amaçlar doğrultusunda gerçekleşir. Anlaşmanın ‘nasıl’ sağlandığı yapımcı ile dağıtımcının arasındadır. 18) Filmin vizyona girme süreci nasıl gerçekleşir? Kaç kopyayla, kaç şehir ve salonda vizyona gireceği nasıl belirlenir? Yapımcı ve dağıtımcının birlikte karar varmesi en sağlıklı yoldur. 19) Çekilen bir filmin büyük festivallerde gösterilmesi ve geniş sinema çevresince bilinmesi için nasıl bir pazarlama stratejisi uygulanmalıdır? Bu çekilen filme bağlı bir durumdur. Dünyada ve Türkiye’de festivallerin bazı kriterleri vardır. Yönetmen veya yapımcı filmin bu kriterlere uygun olduğunu düşünüyorsa, festivallere başvurabilir. Dolayısıyla, festival stratejisi de, proje projelendirilirken amaçlanan çalışmalardan biri olabilir. Festivaller, filmlerin vitrine çıktığı alanlardan sadece bir tanesidir. 20) Bir filmin yapımının iyi olması için gerekli asgari şartlar nelerdir? İyi bir yapım için yapılması ve yapılmaması gerekenler nelerdir? Bir filmin ‘yapım’ının iyi olması için, hedefleri doğru koyabilen bir yönetmen ve yapımcı işbirliği, doğru bütçe-finans planı, iyi bir takım çalışması yapabilecek ekip, teknik altyapının doğru kurulması, doğru planlanmış bir yapım sürecidir. Yapılmaması gereken en önemli şeyler: Bir projenin projelendirlmeden yola çıkması, ‘çekim’i tamamlamanın filmi yapmak olduğu algısı, finans planının minumum %60’ı tamamlanmadan uygulama çalışmalarının başlaması. Yarın 21. ve30. sorulardan devam edeceğim... Selamlar...

'YAPIMCILIK İÇİN 100 SORU' çalışmasında cevaplanan ilk 10 soru...

Merhaba Sevgili Dostlar, 100 soru çalışmasının ilk 10 sorusunun cevaplarını aşağıda bulabilirsiniz. Soruları gönderen Çiğdem Koca'ya teşekkür ediyorum...Yarın Çiğdem Koca ile aynı zamanda soru gönderen ve ödül kazanan Barış Eskicioğlu'nun sorularını cevaplayacağım...Bu arada Çiğdem'in 3 sorusu daha var. Onlar da bu blogda önmüzdeki günlerde yayınlanacak.

1-Sinema filmi çekildikten sonra gösterim için sinema salonları ile yapılan işlemler/anlaşmalar neledir? Sinema filmi çekildikten ve yapımı tamamlandıktan sonra dağıtımcılar ile anlaşma yapılarak, sinema salonlarına ulaşması sağlanır. 2-Filmin kaç kopya ile gösterime gireceğine kim karar veriyor bu karar nasıl alınıyor? Bu kararın, yapımcı ve dağıtımcı ile birlikte verilmesi en ideal durumdur. Filmin bütçesi, tanıtım harcaması, türü ve içeriğine göre bu karar değişkenlik gösterir... 3-Senarist film üzerinde hangi haklara sahiptir ve yapımcı ile aralarında nasıl bir anlaşma yapılır? Senaryo yazarı ‘eser sahipleri’nden biridir. Yapımcı ile anlaşmanın temel zorunluluğu her iki tarafında telif haklarını koruyan bir anlaşma yapmalarıdır. 4-Filmin hangi yönetmen ile çekileceğine kim karar veriyor? Bu filmin durumuna göre değişir. Bazen senaryo yazarı ve yapımcı birlikte karar verirler. Bazen sadece yapımcı... Bazen de çok iyi bir proje sahibi yönetmen yapımcıya projesini sunup, kendi projesinin yönetmenliğini yapabilir. 5-Filmin kanal gösterimi konusunda nasıl anlaşmalar yapılıyor? Sözleşmeler çok değişken ve 2 ya da daha fazla kurum arasında gerçekleşir. Bu nedenle ‘nasıl’ sorusu her duruma göre değişir. 6-Senarist yönetmen oyuncu ve diğer teknik ekiplerden hangileri filmin gişe geliri konusunda bir hakka sahip olabiliyor? Böyle anlaşmalar Türkiye'de geçerli mi? Başta yapılacak sözleşmeye göre, bu durum belli olur. Türkiye’de böyle anlaşmalarda var, böyle olmayan anlaşmalarda var. Ama ne olursa olsun telif hakkı sahibinin hakları her durumda saklıdır. 7-Filmin teknik hatalarından doğan maddi kayıplar için kişiler sorumlu tutuluyor mu?Sigorta sistemi filmler için geçerli mi?/Evet ise neleri kapsar? Film sigortası konusu Türkiye’de çok gelişti. Bu nedenle, bu konuyu detaylı olarak bu blogta anlatacağım. 8-Yürütücü yapımcı ile yapımcı arasındaki fark nedir? Yürütücü yapımcı, Yapımcı adına projeyi yürüten, her türlü iletişim ve sözleşme yapma yetkisine sahip kişidir. Sahada da yer alır. Projeyi başından sonuna kadar yapımcı adına temsil eder. Yapımcı ise bir projeyi bulup hedeflerini koyan, stratejisini belirleyen ve projenin finansal sorumluluğunu taşıyan kişidir. 9-Prodüksiyon şirketlerinin görevi nedir? Film yapmak... Bir filmin yapımı sırasında başından sonuna tüm işleri ve ticari sorumluluğu üstlenen yer. 10-Prodüksiyon şirketinin aksaklığından doğan problemlerin çözümünde yapımcı ne derece etkilidir? %100 etkili olabilmelidir.