HOŞGELDİNİZ

Yapım Laboratuvarı : Yapımcılık ile ilgili bilmek istediğiniz herşey...Zeynep Özbatur Atakan'ın gözlemleri, deneyimleri, paylaştıkları...

19 Kasım 2013 Salı

AMAÇ NEDİR? AMAÇ OLMADAN HEDEF OLUR MU?


Merhaba Sevgili Dostlar,



Bugün, amaç konusunda biraz yazacağım, bu önemli kavram sinema sektöründe fazlasıyla karşımıza çıkıyor ve hedef belirlenmeden bu amaçlar belirtildiğinde 'hayal' olmaktan öteye gidemiyor. Yani amacınız, hayaliniz oluyor. Oysa hayalleriniz hep olacak, ama o hayalin gerçekleşebilmesi için somut amaç ve hedeflere ihtiyacınız var.Zira, sinema sektörü gerçekten doğru adımlarla ilerlendiğinde, başarıya ulaşabileceğiniz, bu konudaki hedef ve amaçlarınızı zevkle gerçekleştirebileceğiniz bir alan... 

Amaçlar, kişinin veya bir organizasyonun misyonunu gerçekleştirilmesi için konan zamanla sınırlı ölçülebilir hedeflerdir. Bu hedefler tanımlanan stratejiler doğrultusunda gerçekleştirilmektedir.


Sinema sektöründe, bu noktada amaca uygun hedefleri belirlemek çok uygundur. Zira, hedeflerin kısa, orta ve uzun vadeli olması, amacı daha etkin kılacaktır.


Amaç, sonuca hedefler yoluyla odaklanır bu nedenle, amaç sonuca dair bir isteği tarif ederken, hedef bunun ölçümü için vazgeçilmezdir.


Dolayısıyla hedef ve amaç birbirine bağlı ama farklı kavramlardır. Bu nedenle, sinema sektöründe kariyer planlamasında amaç ve buna eşlik eden hedeflerin konulması çok önemlidir.


Bu iki kavramın yanı sıra, farklı kavramlarda amacı etkiler. Dolayısıyla amaç ve hedefin stratejik olarak ilerlemesi gerçekleşir. Zira, sinema sektöründe stratejik karar almak çok önemlidir ve bunu yapabilmek için, amaç ve hedefler doğru tanımlanabilir olmalıdır.


Amaçlarımızı nasıl bulur ve buna uygun hedefler koyarız diye düşündüğümüzde, karşımıza misyon-vizyon ve değerler kavramı çıkacaktır.


Dolayısıyla, amaçlarımız bireysek misyon-vizyon ve değerlerimizle uyum sağlamalıdır ki, sağlıklı bir stratejik plan yapılabilsin.


Yapımlab'da 3 yılı aşkın süredir verdiğim derslerde ve danışmanlıklarda, ilk görüşmelerde bu konuyu gündeme getiririm. Bu konudaki ayrımı kişinin kendisinin netleştirmesi için gereken soru-cevap yöntemi kullanarak bulmalarına yardımcı olurum.Zaten bu netleştikten sonra, devamındaki bilgi paylaşımları ve deneyimler hemen yerine oturur.


Dolayısıyla, kişi önce amaç ve hedeflerini doğru tanımlayarak stratejilerini belirlediğinde, sinema sektöründe sağlam adımlarla ilerliyorsunuz demektir.



17 Kasım 2013 Pazar

GERÇEKÇİ HEDEFLERE ODAKLANMAK



'Hedef' koyabilmek, sinema sektörünün en önemli ihtiyaçlarından bir tanesidir. Özellikle bu işe girmek isteyen genç arkadaşlar için bu konu daha da önemlidir.

YAPIMLAB'da atölye çalışmalarına katılanlar, hangi atölye olursa olsun 'hedef' konusu ile başlarlar ve temel mantık hedefe ulaşma konusunda ilerler.


Zira, 'hedef koyabilmek' için profesyonel dünyanın gerçekleri ile kişinin kendi gerçekleri arasında bir bağ kurması gerekir. Kişinin kendi gerçeklerini bilmesi bu işin en önemli çıkış noktası olmakla birlikte, sektörün gerçekleri konusunda yanlış ve ön yargı ile davranılmamalıdır. Unutulmamalıdır ki, her deneyim, kişiye ve o duruma özgüdür. Başkalarının gözlem ve deneyimleriyle, kulaktan dolma bilgilerle yol almak sadece motivasyon düşürür.

Bu noktada ilk adım olarak kişi kendindeki özellikleri şu şekilde tanımalıdır:

- Güçlü yanlarım nelerdir
- Kendimi en iyi nerede görüyorum? Bu kararı nasıl verdim? 
(bu önemlidir, zira kendi kendimiz değerlendirme noktasında yanlışa düşme olasılığımız her zaman vardır.)
-Gelişmesi gereken yanlarım nedir?
-Bilgi düzeyim nedir?
-Deneyim düzeyim nedir?
-Neden bu mesleği seçtim? 
(kendinizi bir proje gibi görüp, değerlendirmeniz ve bu sorunun cevabını somut olarak vermeniz gerekir)
- Bu sektörde ekonomik ve sosyal beklentilerimi nasıl tarif ederim?

Bu soruların cevaplarını vermeye başladığınızda, aslında kendinizi tanımaya yönelik çalışmayı başlatmış ve hedefinizle ilgili gerçekçi açılımlar elde etmiş olursunuz.

Hedef koyarken, en önemli konular:
-Hedefin, o kişi veya işe özel olması,
-Ölçülebilir olması
-Ulaşılabilir olması
-Gerçekçi olması
-Zaman birimi içerisinde gerçekleşmesi gerekir.

Bununla ilgili pek çok çalışma ve örnek yapılabilir. Ama önemli olan 'hedef'in somut ve ölçülebilir olmasıdır. Sağlıklı bir hedef koyabilmek için, sektörel bilgi ve veriler mutlaka kullanılmalıdır.

Kişisel özellikler ile sektörel bilgi birleşerek sağlıklı bir yaklaşım bulunabilir.

Sinema sektöründe 'hedef' ve 'amaç' birbiri ile karıştırılan kavramlardır. Bu anlamda kişinin 'yüksek hedefler' koyması yerine, erişilebilir 'hedefler' ve buna uygun amaçlar belirlemesi daha yararlı olur.

Amaç konusu ise bu konuya yakın, bağlı ama farklı bir konudur. Bu konu, önümüzdeki günlerde yine bu blogda ele alınacaktır.




12 Kasım 2013 Salı

BÜTÇE YAPMAK NEDİR? NE DEĞİLDİR?

Merhaba Sevgili Dostlar,

Genellikle bütçe yapmak, herkesin gözünde büyüyen ve yanlış yapmaya çok açık bir konudur. Özellikle, sinema filmi bütçesi yapmak,  bu konuda bilgi ve deneyim olmadan yapılabilecek bir çalışma değildir. Yapımlab'un uzun dönem derslerinde 10 ve 16. haftalarda bu konuyu işleriz. Devamında uygulamalar ve çözümlemeler yaparız. En büyük sorun 'bütçe'nin harcanan para ile karıştırılma konusudur ki, özellikle ilk filmini yapmak isteyen arkadaşlarımızın en önemli sorunudur.
İyi bir bütçe yapabilmek için şu konulara dikkatle bakmak gerekir:

-Senaryonun yapımcı gözüyle analizi
-Teknik bilgi /format
-Ön hazırlık-çekim ve iş planı- çekim sonrası çalışma planı
-Yönetmenin çalışma şartları
-Ekip kurma ve iş geliştirme
-Olasılık hesapları

Bu ögeler baz alınarak bütçe ve harcama planı yapılmalıdır. Aksi takdirde sapmalar olacaktır.

Bütçe, giderlerin alt alta konarak toplanması değildir.


Bütçe, gelecekteki belirli bir dönemde gerçekleşmesi öngörülen gelir ve giderlerin karşılıklı tahminlerini içeren cetveldir. Gelirlerin gösterildiği tabloya sinema sektöründe finans planı denir.

Sinema sektöründe, bir bütçe, finans planından bağımsız düşünülemez.


Zira, finans planı bütçenizin esneyip esneyemeyeceğini belirler.



Bütçe yapmak, sinema sektöründe en önem verilmesi gereken konulardan biridir. Sağlıklı bir bütçe, bir filmin planlı programlı ve sağlıklı ilerlemesi için temeli oluşturur. Doğru bir bütçe ile hazırlanan finans planı ise çalışmanın somutlaşmasının en önemli ögesidir.









8 Kasım 2013 Cuma

İYİ SUNUM YAPMAK- Pitching nedir ?

Merhaba Sevgili Dostlar,

Bugün sizlerle önemli bir konudan bahsetmek istiyorum. Son yıllarda sıkça duyduğunuz bir kelime : Pitching (Sunum)



Bir sinema projesinin iyi sunulması 2 temel çalışma yapmak gerekir. Bunlardan birincisi, iyi bir dosya hazırlamaktır. Bu dosyada olması gerekenlerle ilgili geçtiğimiz günlerde bu blogda yazmıştım. 

İkincisi ise, projenizi sözlü olarak doğru ifadelendirmeniz gerekir. 
Bu çalışmaya uluslararası sinema sektöründe pitching (sunum)denir. Pitching(SUNUM), aslında projenizi doğru ifadelendirerek, sağlıklı iletişim yolları bularak, karşınızdaki potansiyel yapımcı, yatırımcılara sözlü olarak sunmanızdır. Bu sunum sırasında her türlü materyal kullanmanız, iletişim ve sanatın her disiplininden faydalanabilme olasılığı vardır. Bu nedenle aslında çok eğitici ve geliştirici de bir çalışmadır.

Bu çalışma için kendi kendinize yapacağınız çalışmanın yanısıra, mutlaka konu ile ilgili birinden görüş alabilmeniz önemli katkılar sağlayacaktır. Geçtiğimiz eylül ve ekim aylarında İsrail ve İspanya'da 2 farklı pitching (sunum) çalışmasında uzman gözlemci olarak bulundum. Hatta İspanya'da yapılan etkinlik, pitching eğitimi ve sonucunda yapılan pitchinglerden oluşuyordu.

Özetle, projeniz ile projenizi hiç bilmeyenler arasında bir bağ kurabilmek için metotlar geliştirme durumu üzerinde çalışmanıza ve sunmanıza pitching(sunum) diyoruz.

Dünyada bu tip yapımcı ve yatırımcıları bir araya getiren toplantılar oluyor. Bu toplantılarda projenize kaynak yaratmanız için önemli bir fırsat elde ediyorsunuz. Bu nedenle, sinema sektöründe bu kavram, gitgide daha daha önemli bir hal alıyor. Dolayısıyla Yapımlab'ın uzun dönem yapımcılık atölyelerinde, son 4 haftada bu konu oldukça geniş olarak ele alınıyor ve gitgide daha güzel sonuçlar alıyoruz.

Bir pitching(sunum) çalışması, sunulacak yere göre hazırlanmalı ve çalışılmalı. Ama birkaç önemli konu var ki, bunların önceden düşünülmesi önemli.

1- Senaryonun içinde gördüğünüz en önemli 2 ögeyi bulun.
2- Senaryonuzdaki karakterleri ve fonksiyonlarını iyi tanıyın.
3- Senaryonuzda hakim olduğunuz alanı keşfedin, üzerine düşünmeyi ertelediğiniz yerleri bulun.
4- Senaryonuzun hedefini-amacını/ kişisel hedef ve amaçlarınızı iyi belirleyin
5- Bu senaryoyu yazma nedeninizi, kişisel bakışınızı koyarak netleştirin.

Bu çalışmalar, bir projenin hayata geçmesi ve hak ettiği değeri bulması açısından çok önemlidir. Bu nedenle, projenize 'finans' aramaya başlamadan önce iyi bir pitching (sunum) çalışması yapmanız, size çok yararlı olacaktır.


4 Kasım 2013 Pazartesi

FESTİVALLERİN ÖNEMİ ÜZERİNE-1

Merhaba Sevgili Dostlar,

Herkese iyi pazartesiler... Bu hafta sizlere buradan festivallerini işlevleri ve önemi üzerine bir yazı ile başlamak istedim. Zira, festivaller her zaman benim için eğitici- öğretici ve iletişim açısından en verimli platformlar olmuştur. Bu nedenle festivalleri önemserim. Ama derslere katılan öğrencilerim bilirler, 'festival filmi' lafını hiç sevmem. Çünkü bir sinema film sadece 'festival'lerde gösterilsin diye yapılmaz. Bir sinema filminin hedefleri olmalıdır ve o hedefler içerisinde, tv satışıı, belli bir gişe geliri, yurtdışı satışı, dvd, vod vs... tüm değerlendirilmesi gerekne platformlarda değerlenebilmelidir. 

Ama festivaller, sadece filminizi gösterip ödül almayı hayal edeceğiniz değil, sizin yaptığınız veya yapmayı planladığınız filminiz için çok 'değerli' bir alandır.

Bu nedenle bir film festivalinden ne istediğinizi gözden geçirdiğimizde ilk aşamada şu hedefleri koyabiliriz:

·   Seyirci:  Bir festivale katılma nedeni iyi bir seyirciyle iletişime geçmek olabilir. Siz filminizi (umarım ki) seyirciye ulaşsın diye yaptınız ve festivaller bu macerayı başlatabilir. Sinema salonlarında yer bulamayan ya da az sayıda yer bulabilen filmler için festivaller bu gibi filmlerin seyircisinin büyük bir kısmını oluşturur, bu yüzden bir festivalin yıldız filmlerinden biri olma keyfini yaşayın ve filminizi izlemek için gelen seyirciyle iletişime geçin.

·   Satış: Bir satış şirketine ihtiyacınız var, bu yüzden satış yöneticilerinin yeni filmler için ava çıktıkları festival ya da marketleri seçin. Onların sizin gösteriminize gelmelerini beklemeyin, festival öncesi araştırma yaparak hangi şirketin sizin için daha uygun olduğunu araştırın ve yine festival öncesi onlar ile iletişime geçin. Bunu çekim-öncesi aşamasında da yapabilirsiniz.
·     

·   Blog haberi ve sosyal medyadan gelen reaksiyonlar: Küçük bir kasabanın küçük bir festivalinde olsanız bile seyircileriniz arasında blog yazarları ve tweet atan insanlar olacaktır. Onları filminiz hakkında yazmaları için cesaretlendirin. Özellikle belirli bir film türü için yapılan festivaller sosyal medyada önemli bir alan kaplar. Sosyal medyada filminiz için yapılan yorumları dikkatle okuyun, olumlu ya da olumsuz reaksiyon alın.
·     
    Pitching / Bir sonraki projenizin finansmanını sağlayın: Bunu yapabilmek için ortak yapım marketlerine katılabilirsiniz, sponsorların ve potansiyel yapımcıların/yatırımcıların katıldığı festival etkinliklerinde sadece sohbet etmek bile için olsa bulunabilirsiniz. Bu anlamada önümüzdeki günlerde İstanbul Film Festivali'nde gerçekleşecek 'köprüde buluşmalar' 
e   etkinliği için şimdiden hazırlığa başlayabilirsiniz.

·   Aynı bölgeden bir dağıtımcıyla anlaşmak: Filminize yurtdışından bir dağıtımcı bulmanın en iyi yolu yurtdışında gerçekleşen yerel dağıtımcıların da olduğu bir film festivalinde oradaki seyircilerle buluşmaktır. Tabii bunu yapmadan önce, stratejik bir plan yapın.

     Diğer sinemacılarla veya film endüstrisiyle irtibat halinde olun: Film festivalleri yeni arkadaşlar edinmek, idollerinizle ya da mentorunuzla tanışmak ya da gelecek iş ortaklarınıza kendinizi tanıtmak için en iyi yerlerden biridir. Şu anda Türkiye'de oldukça başarılı, uluslararası konukların katıldığı festivaller düzenleniyor. Buraya izleyici olarak katılmanız bile onlarla tanışma fırsatı yaratacaktır.

    Sevgili Dostlar, festivaller, film endüstrisi için çok önemli işlevleri olan etkinliklerdir. Kendimden örnek vermem gerekirse, benim en değerli okullarım festivaller oldu, en kıymetli dostlarımla festivallerde tanıştım. Üstelik, benim sektöre girdiğim yıllarda bu kadar kolaylık yoktu! Ne cep telefonu, ne internet... Ve ailemde bu işi yapan kimse de yoktu. Hepsini, tek tek bir macera kıvamında olumlu ve olumsuz deneyimlerle öğrendim. Bugün öğrencilerim başta olmak üzere bu işi yapmak isteyen gençlerle konuştuğumda, 'sinema' ile ilgilenmek istiyorlar, profesyonel olmak istiyorlar ama film izlemiyorlar, festivallere gitmiyorlar... Ben festival derken uzaklara gitmekten bahsetmiyorum. Her şehirde yapılan kısa film festivallerinden başlanabileceğini düşünüyorum. Özellikle büyük şehirlerde okuyup, yaşayıp bu etkinliklere katılmayan, film izlemeyen arkadaşlarımıza da,biraz şaşırarak bakıyorum. Sinema , esasen film izleyerek öğrenilir. İyi bir film izleyicisi olarak başlayıp, diğer bilgilerinizi de güçlendirip, iletişim kanallarını kullandığınızda kendiliğinden profesyonel yolunuz açılacaktır. 
     
     Özetle, ben sinemacı olmaya 1983 yılında 'sinema günleri' zamanında karar  verdim. Pek çok sinemacı dostum o günlerden... 
     Sizlere de, film izlemenizi ve festival takip etmenizi öneriyorum.. Gördüğünüz  gibi festivallerin pek çok işlevi var ve bu yazdıklarım ilk aşamaları... 
     Devamı  gelecek...

     * Screen dergisinde Wendy Mitchell'ın yazısından yararlanılmıştır.







·